Кино

Иранско кино

предишна стрелка
следващата стрелка
Slider

Иранското кино и неговата история

Иранското кино е родено в годината 1900, пет години след първата публична прожекция на братята Люмиер (28 December 1895, Париж), благодарение на инициативата на петия шах от династията Каджар, който купи фотоапарат за официалния си портретист Мирза Ибрахим хан Аккас-Баши , за документиране на дейността на кралското семейство.

Сред пионерите на иранското кино, те трябва да бъдат описани на фотограф Ibarhim Мирза Khan Акас-баши, който през 1900 е първият, който се използва камерата, за да се документира официално посещение на кралското семейство в Белгия; търговецът Ибрахим хан Халиф Баши е първият, който проектира чуждестранни филми в задната си стая, която беше и първото частно кино; Фалавихаф Баши, който в киното си представи филми, закупени на Запад, и руски фотограф Мехди Ръски хан, който импортира руски и френски произведения в Иран.
Първото обществено кино в Иран беше открито в 1900 в град Табрис, а в 1904 беше открито второ кино в Техеран.

Първите пионерски филми са документални филми за дейността на кралялите от Акаш-Баши.
След преврата на официалния фотограф Реза Хан Mo'Tazedi членка (от февруари 1921), се изпълнява поредица от документални филми, включително коронацията на Шах Реза Пахлави, изграждането на транс-ирански железница.
Първият ирански филм е направен в 1930, Abi и Rabi, без звук и в черно и бяло (от Avanes Oganian, основател на първото иранско филмово училище).
В 1933 Ebrahim Moradi осъзнава Capriccio, което се оказа неуспех.
След няколко месеца, поетът и писател Abdolhossein Sepanta пише и продуцира първия звуков филм, говори на фарси, Момичето Лор (1933), режисиран от Ardeshir Ирани в Индия.
Момичето Лор бе показан в две различни филми едновременно в продължение на седем месеца, дори и на следващите филми Sepanta постигнати един забележителен успех, благодарение на вниманието на производителя на историята и национална литература се обърна своите филми, за да се поберат на местния обществен вкус.
Филмите, продуцирани от 1930 в 1947, се правят в Индия, защото в Иран има огромни трудности при производството.
Първите пионерски филми са документални филми за дейността на кралялите от Акаш-Баши.
След преврата на официалния фотограф Реза Хан Mo'Tazedi членка (от февруари 1921), се изпълнява поредица от документални филми, включително коронацията на Шах Реза Пахлави, изграждането на транс-ирански железница.
Първият ирански филм е направен в 1930, Abi и Rabi, без звук и в черно и бяло (от Avanes Oganian, основател на първото иранско филмово училище).
В 1933 Ebrahim Moradi осъзнава Capriccio, което се оказа неуспех.
След няколко месеца, поетът и писател Abdolhossein Sepanta пише и продуцира първия звуков филм, говори на фарси, Момичето Лор (1933), режисиран от Ardeshir Ирани в Индия.
Момичето Лор бе показан в две различни филми едновременно в продължение на седем месеца, дори и на следващите филми Sepanta постигнати един забележителен успех, благодарение на вниманието на производителя на историята и национална литература се обърна своите филми, за да се поберат на местния обществен вкус.
Филмите, продуцирани от 1930 в 1947, се правят в Индия, защото в Иран има огромни трудности при производството.
Стаите в този период продължават да проектират чуждестранни филми, сред които в 1943 филмите с английски език докосват процента 70 / 80%.
В 1948 първият филм Бурята на живота, продуцирана от Есмаил Кушан, създател на Филмовата компания "Митра" и режисьор на театралния актьор Али Дари Абег, беше застрелян в Иран; този филм бе неуспешен и последван от други неуспехи, които доведоха филмовата компания "Митра" до фалит.

В 1950 тя е основана на Иран Film Studio, както и Ghadiri Manouchehri, компанията, която произвежда първия изстрел в Иран, който спечели благоразположението на обществения, срам (1950) и Roadster (1952).
Така започва просперираща ера за иранската филмова индустрия, която в 1965 достига производството на филм 43 и оттогава непрекъснато се развива. В 60 години започват да се появяват първите отличителни черти на иранския филмов език.

Първата новобяла започва, първото поколение на режисьорите (режисьори в истинския смисъл на думата).
Сред прекурсорите на новелле неясно са: поетът Forough Farrokhzad, чиято къща е черна (1962), предвижда много последователни тенденции; Dariyush Mehrjui с Гав (The Cow, 1969), въз основа на историята на съвременния драматург Ghalamhossien Saedi, постигнато международно признание за иранската нова вълна; Sohrab Shahid-Sales with Still Life инициира нова визия за реалността чрез използването на фиксираната камера и линейността на лекуваната история, която по-късно ще повлияе на произведенията на Абас Киаростами ; Naser Taqvai с Спокойствие в присъствието на други (1972); Амир Надери с приятеля на Сбогом (1972) и Blind Vicolo (1973); Бахрам Бейзай с пътуването (1972) и дъжд (1973); Абас Киаростами с опит (1974).

Първата фаза на иранските Nouvelle неясни режисьори, които веднага може да види будят вниманието на международната d'Essai критична, обаче, филмът прави в Иран през този период, представляваща част в сравнение с общото производство.

Търговски и чуждестранни филми доминират на пазара.

В 1976 производството започва да се свива и достига 39 филм, след което се свежда до 18 в 1978.

След политическите размирици, дължащи се на Ислямската революция (1979), редица представители на новелле вага решат да се преместят в чужбина.
Политическото положение започва да се стабилизира през десетилетието след иранската революция, докато филмовата индустрия не може да се възстанови.
В 1983 правителството предприема някои мерки, за да съживи индустрията; по-специално, мерките са насочени към увеличаване на националното производство и ограничаване на вноса на чуждестранни филми.

За тази цел създаде фондация "Фараби" (управлявана от Делегатите за филмови работи), която предоставя субсидии за иранските филмови продукции.

През следващите години производството се увеличава и в същото време субсидиите на Farabi намаляват.

В постреволюционния период в иранското кино има втора нова форма: директорите започват да създават експериментални, неореалистични и поетични произведения.

Те са част от втората новеличка: Абас Киаростами с Къде е къщата на моя приятел? (1987) и отново Kiarostami с Close up (1999), Десет (2002) и Белия балон (1995), с Абас Киаростами (сценарий) и Джафар Панахи (посока).
Маджиди Маджиди с филми Момчетата на рая (1998), този филм получава и номинация за Оскар за най-добър чуждестранен филм и баран (2001).

Иранско кино
Тахмин Милани с Прекратяване на пожара (2006).
Също част от второто поколение режисьори: Дариъс Мерхуей; Амир Надери; Киануш Аяри и Ракшан Бани-Етемад.

Kanoon

В 1965 в Иран се ражда Канон, правителственият институт за развитие на деца и младежи, който има по-активни библиотеки в иранската територия от 600.
Една от най-развитите сектори в организацията е кинематографичната.
Първите анимации датират от 1970 и оттогава са направени още 180 филми, почти всички от тях са спечелили международни награди.
Филмите на ирански анимация игрални сортове в производството, от късометражни филми на кукли с техниката на стоп-моушън (най-използваните), компютърната графика до традиционната техника на рисуване, представляващи герои и сцени с изключително внимание, трябва да се каже, историите на иранската традиция да представят приказките и да разказват епични приключения.
Вътре в канона са учили и са работили като режисьори Абас КиаростамиАмир Naderi и анимация автори като Abdollah Alimorad (Приказки на базар, планината на бижу, Bahador) и Farkhondeh Torabi (Rainbow Fish, Shangoul и Mangoul).
Канон е и организатор на Международния филмов фестивал в Техеран.
В иранското кино се регистрираха използването на детски актьори в техните продукции.
В инструмента "деца" те намират нов начин на изразяване и справяне със социалните теми, използвайки свойствата на детски език.
Много от ключовите фигури в иранското кино се раждат от детския език, от деликатеса, от етичната стойност на образа, от непосредствеността, от универсалността и от огромната символична сила.
Един от директорите, който използва езика на детството, е Абас Киаростами, който работи в рамките на Канона (правителствената институция за развитие на децата и младежта), от който извлича основите за създаването на своя личен стил.
От началото на късометражни филми, Киаростами използва кодовете на преподаване език (в първия случай, в зависимост от случая и две решения на проблема), за да илюстрират последствията от дадено действие, директорът отнема повече време от възможните причини, така че да се удвои реалността и показват различните ситуации, предизвикани от различните човешки поведения.
В домашната работа, Kiarostami представлява потискащите правила, които децата живеят в иранските семейства.
Директорът използва символични видения като зиг заг, цветето в бележника, самотно дърво и пшеница полета, за да настояват за социалните проблеми с лекота и непосредственост, типични за детството.
На пръв иранска жена, за да се направи филм е поета Forough Farrokhzad, че в 1962 направи документален Къщата е черно, което показва живота и страданието в прокажен колония.
С настъпването на втората новелига неясна, много други ирански жени участваха в продуцирането на нови филми, като актриси, но и като режисьори и сценаристи.
Първата иранска жена, която направи филм след Революцията, е Ракшан Бани-Етемад.
Режисьорът предпочита да използва жените в ролята на главен герой и се занимава с темата на феминисткото движение.
Други филми на Bani-Etemad са: извън границите (1986); Жълт канар (1988); Чуждестранна валута (1989); Момиче май (1998); Баран и краткото индианско (1999); Наргес (1992),; Под кожата на града (2001); Синята долина (1995); документалния филм "Нашето време" (2002, основна линия (2006)).
Тахмин Милани е сред първите жени, които се установяват в иранското кино; е директор-сценарист, варира от комедии като Atash Bas (за прекратяване на огъня, 2006), за да драми последния си режисура-сценарист, за производството на Мохамед Nikbin, Отмъщението (2009), представена на XXVIII Fajr International Film ,
Най-известните актриси са: Азита Хаджиян, носител на "Кристал Симмор" за най-добра актриса на фестивала XVII Fajr; Ledan Mostofi, най-добра актриса на III Международен фестивал на Евразия; Pegah Ahangarani, най-добра актриса на ХХIII Международен фестивал в Кайро; Hedyeh Tehrani, носителка на Crystal Simorgh за най-добра актриса на фестивала Fajr; Тарана Алидусти, най-добра актриса на фестивала в Локарно и фестивала Фаджр; Fatemeh Motamed Aria, носител на "Crystal Simorgh" за най-добра актриса на фестивала Fajr VII, X, XI и XII; Лейла Хатами, най-добра актриса на филмовия фестивал в Монреал и на филмовия фестивал в Локарно; Ники Карими, най-добра актриса на филмовия фестивал в Нант.

Фестивали

В 1966 е създаден в Техеран първия ирански филмов фестивал, Международният филмов фестивал деца (фестивал-и-beyno'l melali-йе-йе filmha kudakan отива nowjavanan).

Филмовият фестивал Sepas е открит в 1969.

Първият международен филмов фестивал в Техеран (Jashnvare-ye jahani-ye film-e Tehran) е организиран в 1972.

В 1983 фондацията "Фараби" (агенция, която зависи от Министерството на културата и ислямското ръководство) създава Международния филмов фестивал Fajr, който се провежда всяка година през февруари в Техеран.

На това събитие присъстват журналисти и критици от цял ​​свят, за да видите най-новите произведения на утвърдени режисьори и да откриете нови таланти.
Най-престижната награда във фестивала Fajr е Crystal Simorgh.
В 1985 в Международния филмов фестивал Fajr се ражда Международен филмов фестивал за деца и младежи (по-късно става фестивал Isfahan).
Първоначално фестивалът Isfahan се провежда в Техеран, като част от фестивала Fajr, а 1996 поема собствената си идентичност и започва да се провежда в град Керман. Най-желаната награда в рамките на фестивала Isfahan е Златната пеперуда.

Международни награди

Първият ирански филм за да спечели международна титла Гав (The Cow) на Dariyush Mehrjui, присъдена наградата журито на ФИПРЕССИ на кинофестивала във Венеция във Венеция 1970.
Първият режисьор, който се установява в Европа след Революцията, е Абас Киаростами, на фестивала в Локарно в 1989.
Първата европейска ретроспекция на филмите му се организира в 1995 на швейцарския фестивал.

1963: Къщата е черна, продуцирана и режисирана от поета Forough Farrokhzad: най-добър документален филм на филмовия фестивал в Оберхаузен.

1966: Сиявош в Персеполис, от Ферейдун Рахнема: Наградата на Жан Епщайн в Локарно.

1970: La Vacca, от Dariyush Mehrjui: награда на журито на Фипрези на Филмовия фестивал във Венеция.
Императорът, от Mas'ud Kimiyai: Най-добър игрален филм на иранския национален филмов фестивал.

1974: Забуленият принц, от Бахман Фарманяра: Първа награда на Международния филмов фестивал в Техеран.

1978: Синият купол, от Дариуш Мехридуи: Награда за международни критици на Берлинския филмов фестивал.

1982: Дълъг живот, от Хосроу Синай: Награда на антифашисткото общество на фестивала в Карлови Вари.

1989: Къде е къщата на моя приятел?, От Абас Киаростами: Бронзов Пардо в Локарно.

1992: И животът продължава, от Абас Киаростами: Награда "Роселини" на филмовия фестивал 45º в Кан.

1993: Сара, от Dariyush Mehrijui: най-добър филм на Международния филмов фестивал в Сан Себастиан.

1994: Zeynat, от Ебрахим Мокхари: Номинация за Оскар за най-добър чуждестранен филм.
Под маслиновите дървета, от Абас Киаростами: Награда "Роселини" на филмовия фестивал 47º в Кан.
Бурканът на Ебрахим Форузеш: "Паро д'Оро" на фестивала в Локарно.
Под маслиновите дървета, от Абас Киаростами: най-добър филм на филмовата среща в Бергамо.
Белият балон на Джафар Панахи: "Камера д'Ор" и наградата "Фипаре" за международните критици в Кан.

1996: Gabbe, от Mohsen Makhmalbaf: най-добър чуждестранен филм в Кан.
Бащата на Маджиди Маджиди: Голямата награда на IXV Fajr фестивал, на награда на журито и награда за специално жури на фестивала в Сан Себастиан, CICAE награда Холдън наградата за най-добър сценарий 14º Международен Фестивал на младата кино на Торино.

1997: Огледалото, от Джафар Панахи: Паро д'Оро в Локарно.
Синовете на Рая, от Majidi Majidi: първо място на Международния филмов фестивал в Минеаполис, на Международния филмов фестивал в Сингапур и на Световния филмов фестивал в Монреал.

Ебрахим, от Хамид Реза Мохсени: Специална награда на журито на Международния филмов фестивал 28 ° за момчетата "Гифони".
Огледалото на Джафар Панахи спечели Международния филмов фестивал в Истанбул.

1999: Вятърът ще ни отведе от Абас Киаростами: Голямата награда на журито на филмовия фестивал във Венеция.
Момичето на Rasul Sadr'Ameli с обувки за тенис: печели на международния филмов фестивал 23º Кайро и на международния фестивал 29º Roshd.

2000: Денят, в който станах жена, от Марси Мескини: Наградата на ЮНЕСКО, наградата Cinema Avvenire и наградата "Исвема" на филмовия фестивал 57ª във Венеция.
Огнената булка, от Хороу Синай: най-добър игрален филм на филмовия фестивал в Локарно.
Lavagne, от Самира Махмалбаф: Специална награда на жури в Кан.
Кръгът на Jafar Panahi: Leone d'Oro за най-добър филм, Premio Fipresci и наградата на УНИЦЕФ на Международния филмов фестивал 57ª във Венеция.
Детето и войникът от Сеййд Реза Мир Карими: Специална награда на журито на Детския филмов фестивал 14º Esfahan.
Дъждът от Majidi Majidi: Голямата награда на международното жури на филмовия фестивал в Монреал.

2001: Под кожата на града, Rakhshan Bani Etemad Награда на публиката "Акиле Valada" най-добър филм и наградата Бъдещи "най-добрите филми на игралния филм Конкуренция", за да 19 филмов фестивал в Торино.
Гласуването е тайно, като Бабак Payami: 58ª Международния филмов фестивал във Венеция във Венеция получава специалната награда за режисура, Neptac награда, наградата на ОКИЦ и получава наградата "Франческо Pasinetti" Националния филмов Съюза на журналистите.
Победителите от Абдолгал Джалили: Специална награда на журито на филмовия фестивал в Локарно.Иранско кино
На лунна светлина, от Сеййд Реза Мир Карими: Награда "Примагаз" по време на Международната седмица на критиците на филмовия фестивал в Кан.

2003: В 17 ч. От Самира Махмалбаф: Награда на журито на филмовия фестивал в Кан ...
Оскар за най-добър чуждестранен филм

Асгар Фараджи, Режисьор, сценарист и филмов продуцент, Иран, след насочване на няколко ТВ сериала, прави дебюта си като режисьор в 2003 с танци в пръстта, в 2004 насочено красивия град и 2006 Chaharshanbe Сури.
За "Ели" той спечели "Сребърната мечка" за най-добър режисьор на Международния филмов фестивал "2009" в Берлин и филмовия фестивал 2009 Tribeca за най-добър игрален филм.

В 2011 насочва Уна раздяла, най-успешният му филм и който спечели "Оскар" за най-добър чуждестранен филм в 2012.
Той също така получава и много други награди.

15 януари 2012 печели Златен глобус за най-добър чуждестранен филм.

На Международния филмов фестивал в Берлин 2011 спечели Златната мечка за най-добър филм, спечелвайки специалната награда на журито за читателите на "Berliner Morgenpost" и "Вселенската награда на журито".

Освен това печели: Дейвид ди Донатела за най-добър чуждестранен филм в 2012, Британската независима филмова награда 2011 за най-добър чуждестранен филм; Наградата на Националния съвет за преглед за най-добър чуждестранен филм; наградата "Сезар" за най-добър чуждестранен филм.

Il Клиент е 2016 филм, режисиран от Асгар Фараджи, носител на Приз от сценарий на Присъствието на интерпретация на мъжкия в кинофестивала 2016 в Кан, както и на Оскар за най-добър чуждестранен филм.

ВИЖ СЪЩО


дял
  • 2
    Акции